В своей методической работе «Пособие по постановке исполнительского аппарата игры на балалайке» я стремлюсь передать коллегам-педагогам многолетний опыт, накопленный в процессе преподавания. Основная цель этого труда — создать системный подход к формированию у обучающихся не только технической базы, но и художественного мышления, без которого невозможно подлинное исполнительство. Я последовательно раскрываю этапы постановки исполнительского аппарата: от фундаментальных принципов посадки, обеспечивающей свободу движений, до тонкостей синхронизации правой и левой руки, от которых зависит чистота звука и ритмическая точность. Разработанные мной упражнения, такие как «Натуральное касание» или «Медленная синхронизация», формировались в практике — они учитывают как физиологические особенности детей, так и необходимость профилактики зажимов, способных ограничить творческий потенциал обучающегося. Особое внимание я уделяю индивидуальному подходу: адаптации методик для разных возрастов, использованию современных инструментов (видеоанализ, зеркала) и классических приёмов, проверенных временем. В работе я обращаю особое внимание на постепенность и регулярность — лишь так можно сформировать устойчивые навыки, превращающие технику в естественное продолжение музыкальной мысли. Эта работа —приглашение к диалогу между педагогом и обучающимся, где мастерство рождается из взаимного доверия и внимания к деталям. Верю, что предложенные методы помогут коллегам воспитать музыкантов, для которых балалайка станет голосом их души.